Nirvana "Bleach" (1989)

                                                                  Nirvana "Bleach"

Quien me conoce un mínimo sabe de mi amor incondicional hacia Nirvana. Una banda que irrumpió en mi vida como un cohete para cambiarla para siempre. Instalado en unos gustos musicales diversos y acomodados. Todo cabía en mi paladar musical, desde los clásicos heredados de papa y mama como Beatles, Stones o Zeppelin a los grupos que me hacían sentirme rebelde a estos como Public Enemy o Boogie Down Productions. The Cure y Echo And The Bunnymen compartian estantes con Prince,  Terence Trent D'Arby o Inxs. El primer Shock llega con Guns And Roses, Faith No More o Jane's Addiction pero el definitivo es el de Nirvana. Así que no es casual que el espíritu de Cobain revolotee este blog. Amo todos los discos de la banda pero si solo pudiera quedarme con uno "Bleach" seria el escogido. Lo primero que oímos en el debut de Nirvana es una linea de bajo llena de distorsión, antes de entrar la guitarra nos golpea un acople y luego la voz de Kurt en plan mantra budista, veinte segundos de Bleach y ya nos han definido lo que vamos a encontrar. "Blew" es una gran canción. Un bajo saltarín acompañado por una batería sincopada que suena tremendamente real e imaginativa. La melodía y la letra son marca de la casa. Con "Floyd The Barber" no hay sutileza. Es papel de lija. Cobain escupe rabia en cada estrofa, bilis en cada palabra. Para seducirnos más tarde en el coro. Brusca y melódica a la vez que seduce desde el principio y acaba deconstruyendose, marchitandose. "About a Girl" es un tema 100% pop, pop destartalado, si, pero pop a fin de cuentas. Una melodía asombrosa y una apuesta en escena que te roba el corazón. La ambigüedad de la letra sigue a día de hoy envuelta en misterio, tan simple como hermosa. Cuando Cobain se declaraba fan de The Beatles no lo hacia en balde, este es uno de los ejemplos más claros de ese incondicional amor. Tras la calma llega la tempestad "School" ahuyenta fantasmas del pasado a golpes, a latigazos. Kurt logra una gran interpretación vocal en un tema muy en la onda Tad. Todo el disco es tan primitivo e inocente que te encandila sin pretenderlo. "Love Buzz" es una versión de Shocking Blue que Nirvana convierten en propio, con una linea de bajo sublime. Krist no es un gran bajista, la verdad. Pero aporta siempre lo necesario. Me encanta la sencillez y el tempo que Chad Channing da con su batería a las canciones. Para mi siempre sonó mejor así Nirvana que con la contundencia visceral de Grohl. Incluso las maquetas de "Nevermind" con Channing tienen un aire diferente a las canciones posteriormente publicadas. Hay más oxigeno...

"Paper Cuts" es tan minimalista que te pone el cerebro del revés, una de mis favoritas. El trallazo punk que siempre incluirían en cada disco. Aquí es la atómica. "Negative Creep", Kurt se deja el alma y la banda lo sigue como puede con el vocalista al borde del colapso emocional en otra de las grandes canciones de la discográfica de Nirvana. "Scoff" es un redundante corte tan simple que los gritos de Cobain suenan marciales y angustiosamente reales, siguen tocados por una varita. "Swap Meet" tiene otro de esos riffs duros, contundente y con una base rítmica robusta, ideal para dotar al tema de la fuerza que la letra de Kurt necesita. "Mr. Moustache" es lo más metal que jamas grabaría Nirvana hasta que Kurt canta y se transforma mágicamente en un tema 100% Nirvana a pesar de eso es la más floja del disco. Si es que hay algo flojo... 

"Siffting" es más de lo mismo pero es tan amateur e infantil que no puedes evitar enamorarte de ella. "Big Cheese" es una de mis cinco canciones favoritas de Nirvana imposible de quitartela de la cabeza. De ahi que mi banda de la adolescencia se llamara Big Cheese Sick. "Downer" es otro tiro en la sien del trió con un sonido realmente esquizofrénico. "Bleach" es el disco más homogéneo en la corta discográfia del grupo de Seattle. Un disco sin fisuras. Sin guiños al publico mainstream, el menos pensado y el más autentico quizás.

Aunque pueda sonar pedante "Bleach" me parece un disco excelente, hay épocas en lo que es el único disco de Nirvana que escucho. Sigo teniendo problemas con el sonido limpio y depurado de "Nevermind". Las mezclas de Devorshire me suenan mejor a pesar de sonar sucias y bastardas. La producción de Butch limpio tanto el sonido del grupo que casi despojo de su identidad al trio. Conocidos por todos que Cobain saco el disco a la venta sin gustarle del todo el sonido final de la mezcla. Por eso en "In Utero" buscaría recuperar el sonido sucio y primitivo de "Bleach" con Steve Albini tras disputas con Geffen se llamo a Scott Lift para que limara asperezas en los temas que saldrían como singles logrando "ensuciar" el sonido del álbum. No busquéis coherencia en la votación. Imposible.

100/100

Mr Epp & The Calculations "Of Course I'm Happy Why?" (1982)

                                      Mr Epp & The Calculations "Of Course I'm Happy Why?"

A veces te enamoras perdidamente de un desastre andante. Y no me refiero a una chica o un chico, que también. Me refiero a un artista que siendo un completo despropósito logra seducirte. Ves virtudes en el donde los demás ven solo defectos. Me pasa con Ed Wood el cineasta y sus entrañables películas y me pasa con Mr Epp. Ambos han sido catalogados como lo peor del planeta en su genero. Ed el peor director de cine y los chicos de Mr Epp la peor banda de rock. No lo comparto. Mr Epp & The Calculations es una banda formada de punk rock formada en 1978 por un joven que más tarde se haria famoso bajo el nombre de Mark Arm, con algunos amigos de la secundaria de los suburbios de Seattle. Mr Epp llegaría a tocar en 1981 teloneando a una banda llamada Student Nurse en el Queen Anne's UCT Hall. A pesar de su legendaria falta de técnica ,cosa que no comparto, lo que incluso los llevo a ser a ser llamados “la peor banda del mundo” en más de una ocasión. Mr Epp comenzó a trabajar en su próximo lanzamiento un EP en formato 7 pulgadas publicado en el que hoy analizare. En 1983 en un intento de sonar más como una banda "de verdad" se agregó al grupo un segundo guitarrista. El afortunado es Steve Turner quien previamente había tocado en una banda de garage llamada The Ducky Boys percusora del Grunge. Mas tarde ambos Steve y Mark formarían Green River y más tarde Mudhoney. El mismo año se lanzó en formato cassette la producción “Live As All Get Out” y su escaso éxito, coincidiendo con la debacle del grupo que tuvo su última presentación en febrero de 1984 en el Metrópolis con mis amados Malfunkshun de los hermanos Wood. Se dio por finiquitada la banda y un secreto que quedo oculto por los éxitos de Steve y Mark posteriores. Aunque amo a Mudhoney y a Green River la inocencia punk de Mr.Epp me tiene el corazon robado.

En "Acceptance" suenan como si los Sex Pistols tuvieran cuatro Sid Vicious y tocaran temas de protopunk y hardcore descacharrado. Tan bella y confusa como "Glen Or Glenda" de Ed Wood. En la divertida y reinvindicativa "Mohawk Nation" la batería es contundente, el bajo se une a ella gracil y torpemente a la vez mientras Smitty recita sin ganas la letra mientras las guitarras acoplan sin cesar. Puro Grunge. El Bleach de Nirvana juega con bastante más gracia con estos ingredientes. En "No Rights" toman el testigo de bandas como Blag Flag y crean un subproducto mortifero con la peor linea de bajo de la historia y a la vez una de las más sublimes. Les bastan 32 segundos para demostrar que en Seattle el hardcore punk pegaba duro. Naïf. Cierran el Ep con "Wild Youth On Money" ya dan pistas de su sonido posterior en Mudhoney. Las guitarras hacen sangrar timpanos y eso siempre me gustara. Si alguna vez tengo una banda sera de versiones de Mr Epp & The Calculations.

55/100

                                                          

Wipers - "Is This Real?" (1979)

                                                           Wipers - Is This Real? (1979)

Wipers fue una banda de Punk Rock, originaria de Portland (Oregon), en el año 1979 por Greg Sage guitarrista y cantante, Dave Koupal bajista y Sam Henry a la batería. Cuando la gente habla de punk siempre salen a colación las mismas bandas (Sex Pistols,The Clash, Dammed, Ramones, Buzzcocks...) pero se olvidan de bandas que aportaron mucho más que estas al indie, al grunge o al rock en general. Me estoy refiriendo a bandas como The Vibrators, Undertones o Wipers. Si ayer hablamos de Mudhoney como padres del grunge podríamos considerar a Wipers como abuelos del movimiento que surgió del noroeste de los USA. Para aquella gente que vivía en esa parte alejada de los circuitos habituales del rock Wipers fueron sus The Beatles Underground. En 1979 sacan su álbum debut,  "Is This Real?", que fue grabado por la discográfica Park Avenue Records. Este disco incluye dos canciones "D-7" y "Return Of The Rat" que fueron versionadas por unos tal Nirvana. La verdad es que sorprende como se asemejan algunas canciones, algunos riffs de guitarras, progresiones de acordes, las lineas de bajo y esos angustiosos textos, de Wipers a los Nirvana de Bleach. Pero no serán los únicos que toman prestadas ideas de la banda de Oregon para sentar las bases a su propio sonido... Kyuss son otros.  Empieza el disco con "Year of the Rat" con unas guitarras 100% grunge. Enseguida ves de donde salio Mudhoney. El respeto con la que Cobain toco este tema demuestra su amor por la banda. Incluso la voz de Cobain, normalmente, es muy parecida a la de Sage. "Let's Go Away" tiene una melodía adictiva y unas guitarras saturadas totalmente inspiradoras para las bandas de Seattle unos años más tarde. El sonido de la batería de bombo y caja es imitado hasta la saciedad incluso actualmente. El tema que titula al disco sino fuera por los tics de la época de la voz de Sage, seria muy actual. Supergrass les debe mucho también. Tampoco es descabellado afirmar que Sage toma prestado muchos giros vocales de David Byrne de Talking Heads, así que...

"Tragedy" es la más punk tradicional aunque Wipers tienen unas cadencias, unos riffs y melodías que los hacia diferentes.

Que "D-7" tenga 34 años estremece... Por cierto Cobain y Cia la calco. No añadio nada que no estuviera en la original.

Incluso Pearl Jam en sus últimos discos intentando recuperar la fuerza y el ímpetu de antaño recurren a Wipers. Seguro que Vedder y sus chicos han escuchado "Wait A Minute" más de una vez. "Born With a Curse" es tan Kyuss cuando se desboca... "Rebel with A Cause" es tan magnética y tan simple pero efectiva. Suenan a los Stones intentando hacer punk en "Misfit". La voz y la melodía de "Mistery" es muy fresca, actual y el grupo sigue la estela de un Sage tocado por una varita mágica. En "Tragedy" la simpleza de la musica se asemeja a unos Kinks pasados de amfetas. 

Tengo por Wipers un cariño especial, me da rabia que no estén tan reconocidos como deberían. Escucharlos y reconocereis muchos sonidos posteriores incluso actuales.
85/100