"Noche Estrellada" Vincent Van Gogh Versus "When The Stars Go Blue" Ryan Adams.
Quien me conoce sabe que soy un alma inquieta, el blog es muestra de ello. Quizás algunos os preguntéis que pasaba que estaba algo parado. Pues que mi mente quiso llevar este pequeño blog a otro nivel. ¿Que pasaría si un apasionado de la música mide sus fuerzas con una amante del arte? Una entendida en arte contra un critico musical. La idea descabellada en un principio pretendía estimular a los seguidores de ambos mundos. El licenciado en arte elige una obra y el critico musical le pone música. Dos maneras de ver el mundo frente a frente. Dos maneras de enfrentarse a un cuadro y una canción memorable, obras ambas de dos genios atormentados. A continuación tenéis la fusión de Van Gogh y Ryan Adams. Dos personas, dos mundos, dos visiones... Ojala lo disfrutéis tanto como disfrutamos nosotros escribiéndolo.
Siempre me he preguntado por qué Van Gogh, por qué me fascina tanto su obra. Quizá la explicación sea que nadie como él es capaz de pintar con el alma. Un alma atormentada a la vez que inquieta, rebosante de talento, un talento que desborda al propio artista. Su corazón es el óleo y su mente el lienzo donde cobra vida su imaginación mezclada con una realidad propia, única y delirante.
"La noche estrellada". Me provoca tantas cosas. Me detengo delante del cuadro, y me dejo envolver por ese cielo estrellado de pinceladas de trazo grueso y espeso, remolinos de noche iluminados por esferas de luz, que te hacen recordar que hay momentos en la vida en que una se debate entre el caos y la razón. Momentos en los que necesitas gritar, escapar, y en medio de esa vorágine interior de repente aparece una luz a modo de estrella brillante que ilumina la oscuridad que cubre la noche. Una especie de faro que te guía y te lleva de vuelta a la orilla, a la tranquilidad, te devuelve la fe y la esperanza en la vida, Una luz que te regresa a casa. En contraposición a ese sosiego aparece el miedo, el temor a que esa estrella de luz de pronto se apague y pierdas de vista el camino de vuelta a la felicidad, y se convierta en algo efímero, de nuevo.
Un susurro, una guitarra acústica y un órgano con una nota sostenida. Así empieza "When The Stars Are Blue" de Ryan Adams. Luego entra el resto de la banda, incluso una voz femenina, que apoya a la principal. Tanto Ryan como Vincent tienen el corazón roto. Como en el cuadro a medida que observas el lienzo o avanza la canción vas encontrando matices, pinceladas o instrumentos dependiendo del caso. La entrada arrastrada de la batería con un redoble casi torpe es simplemente genial. Entre el piano y el órgano llevan un dialogo durante toda la canción de lo más interesante. La letra de Ryan hace referencia al lugar donde las estrellas se apagan... aunque es un juego de palabras pues "Go Blue" es ponerse triste. Como triste es el cuadro del genio holandés. Ambos tienen una tristeza que llega a conmocionarte, y en ambos casos es el desamor lo que ha provocado esa tristeza.
Van Gogh capta el momento, ese instante, que no se repetirá. Ese instante hay que aprovecharlo, intentar retenerlo, y alargarlo. Nos enseña que la misma imagen, puede verse de muchas maneras posibles, tiene múltiples interpretaciones que dependen de lo que cada uno viva en ese instante en concreto de su vida. Él decía: " si un pintor pinta lo que ve sigue siendo alguien" y yo añado, si un pintor es capaz de mostrar lo que ocurre en su interior y logra emocionarte y consigue que veas el mundo a través de sus ojos, es alguien.
Ryan le dice a su chica: " ¿A donde iras cuando estés sola, a donde iras cuando estés triste?". La voz de Ryan suena aquí apagada, susurrante seguramente debido a la crudeza emocional del texto. Los arreglos orquestales dan al conjunto un mayor empaque. Lo que empezó como algo simple, es al final algo mucho mas complejo, de lo que se imagina uno al mirarlo/escucharlo por primera vez. La voz femenina fuerte al principio se diluye a medida que avanza la canción dejando a Ryan solo al final. Como en la vida real.
Articulo creado por Uve&Eme
Siempre me he preguntado por qué Van Gogh, por qué me fascina tanto su obra. Quizá la explicación sea que nadie como él es capaz de pintar con el alma. Un alma atormentada a la vez que inquieta, rebosante de talento, un talento que desborda al propio artista. Su corazón es el óleo y su mente el lienzo donde cobra vida su imaginación mezclada con una realidad propia, única y delirante.
"La noche estrellada". Me provoca tantas cosas. Me detengo delante del cuadro, y me dejo envolver por ese cielo estrellado de pinceladas de trazo grueso y espeso, remolinos de noche iluminados por esferas de luz, que te hacen recordar que hay momentos en la vida en que una se debate entre el caos y la razón. Momentos en los que necesitas gritar, escapar, y en medio de esa vorágine interior de repente aparece una luz a modo de estrella brillante que ilumina la oscuridad que cubre la noche. Una especie de faro que te guía y te lleva de vuelta a la orilla, a la tranquilidad, te devuelve la fe y la esperanza en la vida, Una luz que te regresa a casa. En contraposición a ese sosiego aparece el miedo, el temor a que esa estrella de luz de pronto se apague y pierdas de vista el camino de vuelta a la felicidad, y se convierta en algo efímero, de nuevo.
Un susurro, una guitarra acústica y un órgano con una nota sostenida. Así empieza "When The Stars Are Blue" de Ryan Adams. Luego entra el resto de la banda, incluso una voz femenina, que apoya a la principal. Tanto Ryan como Vincent tienen el corazón roto. Como en el cuadro a medida que observas el lienzo o avanza la canción vas encontrando matices, pinceladas o instrumentos dependiendo del caso. La entrada arrastrada de la batería con un redoble casi torpe es simplemente genial. Entre el piano y el órgano llevan un dialogo durante toda la canción de lo más interesante. La letra de Ryan hace referencia al lugar donde las estrellas se apagan... aunque es un juego de palabras pues "Go Blue" es ponerse triste. Como triste es el cuadro del genio holandés. Ambos tienen una tristeza que llega a conmocionarte, y en ambos casos es el desamor lo que ha provocado esa tristeza.
Van Gogh capta el momento, ese instante, que no se repetirá. Ese instante hay que aprovecharlo, intentar retenerlo, y alargarlo. Nos enseña que la misma imagen, puede verse de muchas maneras posibles, tiene múltiples interpretaciones que dependen de lo que cada uno viva en ese instante en concreto de su vida. Él decía: " si un pintor pinta lo que ve sigue siendo alguien" y yo añado, si un pintor es capaz de mostrar lo que ocurre en su interior y logra emocionarte y consigue que veas el mundo a través de sus ojos, es alguien.
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