Butthole Surfers "Psychic...Powerless...Another Man's Sac" (1984)

                            Butthole Surfers "Psychic...Powerless...Another Man's Sac"

La verdad es que no hay términos medios con esta banda o los amas o los odias. Yo sin decidirlo realmente soy de los primeros... Los Butthole Surfers nacieron en la Universidad de San Antonio en el caluroso estado de Texas a finales de los 70's. Gibby Haynes y Paul Leary se conocieron allí. Aunque fue su rareza y sus extravagantes gustos musicales lo que les hizo amigos rápidamente, Dead Kennedys y Captain Beefheart en concreto. Ambos parecían dirigirse a vidas cotidianas. Haynes, siendo el capitán del equipo de baloncesto de Trinity, así como el "Contable del año" de la escuela, pronto se graduó a una respetada posición en los puestos de contabilidad de Texas, mientras que Leary permaneció en la escuela estudiando.

En 1981, Haynes y Leary publicaron el fanzine Strange V.D., la cual incluía fotos de enfermedades anormales, junto con explicaciones de un humor recalcitrante e irrespetuoso marca de la casa y ficticias acerca de éstas. Después de ser sorprendidos elaborando estas imágenes en el trabajo, Haynes dejó su empleo y se mudó al sur de California. Por su parte Leary, en ese momento apenado por su carrera, salió de la escuela para seguir a su amigo. Después de un breve periodo empleado en vender ropa hecha en casa y lino adornado con la imagen de Lee Harvey Oswald, la pareja regresó a San Antonio, y comenzaron la banda que eventualmente sería los Butthole Surfers. Haynes y Leary hicieron su debut en directo en la galería de arte de San Antonio en 1981, en ese tiempo no tenían bien establecido el nombre de Butthole Surfers. Por 1982, la banda fue apoyada por el familiar ritmo del bajista Quinn Matthews y su hermano, el baterista Scott Matthews. Justo antes del debut de Psychic..., y con el nuevo bajista Terence Smart en cargo (el primero de varios a través de 1986), la banda comenzó su primer tour mundial. Fue en estas salidas en las que realmente establecieron una presencia nacional, empezando en las primeras instalaciones de Touch and Go en Detroit, antes de irse a New York, donde impresionaron a los miembros de  Sonic Youth.

El disco consta de 11 a cual más emblemático y referencial. una obra capitalina del indie rock. "Concubine" es una cacofonía reconstructiva. Como contemplar un accidente de trafico. Duele pero no te apartas. La voz de Gibby por megáfono ya en sus inicios era algo propio e instructivo. "Eye Of The Chicken" es un amasijo de ruidos. Mutilación sonora. "Dum Dum" es como coger un viejo blues, pervertirlo, ponerlo del revés y bañarlo en ácido... Dolor. "Woly Boly" tiene un riff inicial totalmente grunge. Pero es un psycobilly acid trip song. Como si The Cramps estuvieran de viaje con los Sex Pistols. "Negro Observer" es un ponzoñoso tema. Recargado y asfixiante hasta la muerte. "Butthole Surfer" es un himno y poco más podemos añadir. Solo que en directo con sexo implícito, drogas, alcohol y demencia podría ponerte el cerebro del revés. ¿Tom Waits? ¿Transgresor? ¡Menuda risa!. "Lady Sniff" con su solo de eruptos es superior en decadencia que toda la discografia del genial Black Rider. "Cherub" es un cohete que se nos estrella en los morros y nos pone las vísceras del reves.Seis minutos de viaje atormentado al interior de un esquizofrenico. Mi favorita "Mexican Caravan" huele a sexo. Sucio, torpe, decadente y degenerado. Como debe ser el buen sexo. Las guitarras chirrían, el bajo se adelanta y se pierde con una batería que funciona a trompicones. Como ese polvo alcohólico que funciona a golpes de cadera. Amor a pollazos. "Cowboy Bob" un enajenado himno para un país inventado donde reina la anarquía y el terrorismo. Más cerca del Nacional socialismo alemán de lo recomendable. Cierran con su ultimo intento de canción medianamente seria y pese a fallar de nuevo es uno de los más bonitos fracasos de la historia reciente del rock.

80/100

The Cramps "The Gravest Hits" (1979)

The Cramps "Gravest Hits" (1979)

The Cramps son un grupo clave en la historia del Rock and Roll. Supieron conjugar el primitivo Rockabilly y el garage de los 60's con el por ese momento naciente Punk creando un sonido muy característico y unico. Un sonido marcado por la guitarra fuzz de Poison Ivy y la inconfundible voz de ultratumba de Lux Interior. Todo mezclado con una estética muy personal que fusiona  la ingeniería de las películas de serie B, masoquismo y el glamour kistch de Las Vegas. El Psycobilly sería impensable sin ellos y su revisión del rock & roll de los 50´s será la principal influencia del futuro revival rockabilly y el garage de los 80. También influenciaron a bandas contemporáneas suyas que a su vez crearon el indie. El movimiento Riot grrl tan indie, le debe mucho a la bella Poison.  Su debut y sus actuaciones influenciaron a bandas indies tanto como Ramones. Black Flag  por ejemplo. Bandas más modernas como White Stripes tambien han bebido de su fuente para inspirarse. Aunque no lo parezca su sombra es alargada. Estamos en los finales de los 70's principios de los 80's por lo que estran dentro del periodo indie, aunque cumplen más requisitos. En 1979, Miles Copeland de Police, fichó al grupo para su nuevo sello de new wave, I.R.S. Records y editó sus dos primeros singles en forma de EP con el nombre de Gravest Hits.  Disco esencial en el desenvolupamiento del punk norteamericano. Ese mismo año viajaron a Europa por primera vez, teloneando a The Police. Ya en 1980 los Cramps volvieron a a los USA para grabar su primer LP con Alex Chilton. De ahí saldría su excelente trabajo "Songs the Lord Taught Us". La gira que iban a dar por todo Estados Unidos para presentar su nuevo lanzamiento se truncó porque Gregory dejó la banda, llevándose consigó la furgoneta con todo el equipo. La verdadera razón por la que Gregory dejó los Cramps fue su adicción a la heroína y no que se dedicara al satanismo como se rumoreo en la época. Considero a "Gravest Hits" un disco percusor del indie/Punk y otros géneros más que nada porque este EP son sus dos singles grabados en Memphis con el gran Alex Chilton como productor y auto editados por su propio sello, Vengeance Records. "Human Fly" con su contundente base rítmica y su guitarra del más alla es un tema adelantado a su tiempo. Añade loops, una producción grandilocuente y más azúcar y tienes el "Atchung Baby" de U2. La manera de cantar de Lux es diabolicamente fascinante. Ivy hace sonar a su Gretsch como si la torturara la canción se te instala en el cerebro y sus punteados te hechizan. "The Way I Walk" es más clásica pero suena como si la familia Munster tocaran un tema de Gene Vincent, lenta hasta la medula, una vez más la banda suena como en una gruta, de ahí el titulo... Ivy maneja los tempos con maestría, el ritmo de la canción parecen latidos de un corazón adormilado, subyugado a la voz del maestro de ceremonias Lux. "Domino" es tetrica, con unos guitarrazos furibundos y un Lux fuera de si. Nick aporrea los parches como si la vida le fuera en ello... Los primeros Jesus And Mary Chain cogen bastantes ideas de este tema sobretodo en como hacer sonar las guitarras... ¿Si esto no es noise poco le falta?. Me rió yo de My Bloody Valentine... Los Ramones llevaron a su terreno "Surfin Bird", The Cramps le dan otra vuelta de tuerca pero basándose en la versión de los de New York. Lo cual no es nada malo. Cuanta belleza en "Lonesome Town" la misma que firman Artic Monkeys en sus temas de sus dos ultimos discos que supuran influencia 50's y a su vez saquean las ideas de The Cramps. "Arabella" rezuma ideas de The Cramps solo que producidas con tecnologia actual y un toque pop y black Sabbathiano. En su tema "Dance Little Liar" las guitarras son 100% The Cramps. Asi que el indie más actual también miro atras sin ira. Los sollozos de Lux en este tema emocionan hasta dejarte sumergido en la más absoluta miseria. No solo influenciaron a bandas indies, también bandas de punk, post punk, siniestras, metal...

75/100